Keresés: TISZA-TAVI FESZTIVÁL 2019

Ha egy Guarneri és egy Stradivari is hallható egy vonósnégyesben, az jó eséllyel utal az azokat megszólaltató értő kezekre.

A fiatal osztrák pianista, Lukas Sternath már kisgyermekként beutazhatta a világot a Bécsi Fiúkórus tagjaként. Otthoni tanulmányai után ma már annál az Igor Levitnél tanul, aki tizenegy éve még szintén rising starként mutatkozott be.

A brácsás viccek ideje lejárt! Erre a sokoldalú francia-holland muzsikus, Sào Soulez Larivière az élő példa: szenvedélyes kamarazenész, új műveket mutat be és átiratokat készít, tanít a salzburgi Mozarteumban.

Az Artisjus-, Junior Prima és kétszeres Orszáczky-díjas Oláh Krisztián kvartettje hat éve alakult. A januári Jazzműhelyben Perspectives of Verve című, 2024 őszén rögzített negyedik lemezüket mutatják be. Nagy utat tettek meg debütáló albumuk, az At the Back of My Mind óta, mely a modern mainstream jazz vonásait viselte magán.

A 2024-25-ös évad utolsó Metes világközvetítésén újra láthatjuk Bartlett Sher sziporkázóan eleven Rossini-rendezését, s az előadást a komponista szülővárosában, Pesaróban képzett Giacomo Sagripanti vezényli.

Carlos Ferreira nemrég még rangos megmérettetések díjazottja volt, ma már a Francia Nemzeti Zenekar első klarinétosa, kamarapartnerei között pedig ott találjuk Emmanuel Pahud-t és Hilary Hahnt is.

A Matthew Halsall által alapított brit Gondwana a 2010-es évek egyik legfontosabb jazz kiadója, amely az alapító trombitás mellett olyan - Budapesten is megfordult - előadókat adott a világnak, mint a Portico Quartet, Hania Rani, a GoGo Penguin, a Svaneborg Kardyb, vagy a Magyarországon most debütáló, amúgy 2014 óta már ötödik albumánál tartó Mammal Hands.

A 2010-es években klipjei és slágeres popdalai révén – a Monte Carlo és a London című szerzemények máig a Petőfi Rádió legtöbbet játszott dalai között találhatók – híressé vált Bermuda együttes sok év után készítette el első nagylemezét.

Annak ellenére, hogy Karinthy Frigyes nem kedvelte, ha a humoros szövegek írójának skatulyájába kényszerítették, saját korában kétségkívül uralkodott ezen a területen. Az azonban egyedülálló jelenség, hogy a szerző leszármazottai ugyancsak jelentős művészek lettek, tovább gazdagítva a névhez kapcsolódó asszociációinkat.

A modern jazz műfajában otthonos Daveform Quintet egyedi hangzásával, zenei égtájakat és stílusokat egyesítő eksztatikus zenéjével vívta ki a szakma figyelmét. A formáció olyan kiemelkedő előadók és zeneszerzők találkozása által jött létre, akik egyéni teljesítményeikkel is bizonyították már rátermettségüket a nemzetközi színtéren.

Gerlóczy Zsigmond zongorista-zeneszerző még nincs harminc, de előadóművészi és produceri munkáira olyan muzsikusok figyeltek fel, mint Tigran Hamasyan, Jacob Collier és mindenkori példaképe, Keith Jarrett.

Talán kevesen lepődnek meg azon, hogy Szerb Antal filozofikus, sokrétű szövegvilága időről időre megszólítja a nyitott és elhivatott művészeket, arra késztetve őket, hogy alkotóként elmerüljenek benne, a tapasztaltakat megosszák, elérhetővé tegyék a szélesebb közönség számára.

Tony Lakatost 2023 decemberében koreai zenészek hosszabb turnéra hívtak hazájukba vendégművészként. A turné óriási sikert aratott az ázsiai országban, elérkezett az ideje Európában is bemutatni az anyagot.

A trombitát középpontba állító idei Jazztavasz záróestjén a jövő képviselőjét halljuk. Theo Croker trombitás, zeneszerző, producer és influenszer kvartettjével érkezik a Fesztivál Színházba. Doc Cheatham trombitás unokájaként bátran képviseli zenei örökségét, polgárjogi aktivista édesapja révén világnézeti meggyőződését.

A Le Poème Harmonique először 2006 márciusában lépett fel a Müpában: Vincent Dumestre együttese Molière és Lully Úrhatnám polgárát adta elő, nagy sikerrel. 2016-ban a Régizene Fesztiválon hallhattuk őket: Lully–Charpentier programjukban a Capella Cracoviensis is közreműködött.

Simon Márton a kortárs magyar irodalom egyik legizgalmasabb, legkreatívabb szerzője, a középnemzedék meghatározó alkotója. Slammer, performer, költő, aki kezdettől a saját útját járja, s mára többezres követő- és olvasótáborral rendelkezik.

A házibulik legjobb helyszínéről elnevezett tizenöt éves Konyha fokozatosan vált mára tömegeket megszólító zenekarrá. Ez az este kiszakadás lesz a folyamatos pörgésből: intim, történetmesélős koncert, visszatérés ahhoz a bizonyos konyhaasztalhoz, ahol minden elkezdődött.

Fennállásának tíz éve alatt az ék a magyar underground egyik meghatározó formációjává nőtte ki magát. A kvartett elemi erejű hangzásának, dinamikus és improvizatív játékának kulcsa a tagok alkímiájában rejlik.

A BBC Magazine ötcsillagos lemezkritikája szerint „intenzív kifejezéssel és roppant melegséggel” játszik tavaly megjelent debütáló albumán a muzikalitásával és színpadi jelenlétével is magával ragadó Matilda Lloyd, aki számos koncertje mellett mesterkurzusokat tart, podcast-sorozatot vezet, és Afrikában jótékonykodik.

Egy spanyol zenész-filmrendező, aki beleszeretett a mai Afganisztán és Irán határán elhelyezkedő Horászán régió zenéjébe, és egy perzsa klasszikus zenei előadó valószínűtlen találkozásából született a Badieh duó, amely a 2021-es ragyogó bemutatkozó lemez után még magasabb szintre emelte a horászáni tradicionális zene interpretálását - immár trióként.

Várallyay Petra ritka tünemény. Szólófellépéseivel koncerttermeket tölt meg, emellett érzékeny, értő zenei párbeszédet folytat rendszeres vagy alkalmi muzsikustársaival, sőt akár olyan zenészekkel is, mint Bobby McFerrin, Uri Caine vagy Benjamine Clementine.

David McVicar gyönyörködtetően látványos Tosca-rendezésének középpontjában ezúttal a norvég Lise Davidsent találjuk, aki pár rövid év leforgása alatt New York egyik legnagyobb operacsillagává vált, és immár az olasz repertoárban is ellenállhatatlanul hódít.

A két sokoldalú muzsikus, Péter Hajnalka magyar-bolgár zeneszerző-énekes, ütőhangszeres és Zura Dzagnidze grúz zeneszerző, gitáros és panduriművész alapította LAKVAR tavaly megjelent, Fiction and Folklore című albuma nemcsak mesterien ragadja meg a folklór esszenciális gyökereit, hanem tovább is gondolja a balkáni, kaukázusi és közép-európai hagyományt, merítve a jazz, a pop és a rockzene elemeiből.

A Müpa 2013 óta évente ismétlődő Világraszóló című koncertsorozata a cimbalom és a tárogató történetét és műfaji sokszínűségét mutatja be.

A rendkívül sokrétű zenei munkássággal büszkélkedő iamyank alapvetően arra törekszik pályáján, hogy olyan, műfaji határokat lebontó alkotásokat hozzon létre, amelyeket az aprólékosan kidolgozott hangkép, sound-design legalább annyira meghatároz, mint szerzeményeinek érzelmi vetülete.

A nagyzenekari jazz egyik, ha nem a legnagyobb 21. századi alakja, Maria Schneider hétszeres Grammy-díjas zenész-hangszerelő. Kettőt a rangos elismerések közül a 2020-as Data Lords című monumentális lemezéért kapott, amelynek anyagával 2022-ben debütált volna Magyarországon, de az ismert okok miatt akkoriban nem lehetett koncertezni.

Móricz Zsigmondról aligha mondható el, hogy a magyar irodalom ismeretlen alakja volna. Vajon mennyire tükrözi a róla kialakult kép életművének sokszínűségét? Szilágyi Zsófia Móricz monográfusaként sokat tett az utóbbi évtizedekben annak érdekében, hogy a szerző minél változatosabb alakját hozzáférhetővé tegye.

A Songs Of Hope című koncert a remény és a szabadságvágy segélykiáltása, amelyet az iráni kultúra ihletett.

Néhány éve már Budapesten is heti rendszerességgel tartanak jameket az improvizáció fanatikusai szerte a városban. Ezek az események önmagukban műfajjá váltak.

A három nyelven éneklő népszerű dalszerző-előadó, a hazai artpop-szcéna képviselője, Boggie, valamint a virtuóz akusztikus gitárjáték kiválósága, Petruska 2023-ban egy dél-koreai fesztiválon együtt képviselte Magyarországot.